14.2. – 14.3. 2014

Atrium na Žižkově

kurátor: Dušan Brozman

Malířské dílo Jiřího Sopka (1942) a sochy Jiřího Středy (1956) spojují různé okolnosti: figurální námět, existenciální symbolika a zejména barva. V rámci dejin českého umění je Sopko zařazen do kontextu Nové figurace a v rámci ní do grotesky. Základním výtvarným jazykem je pro něho barva. Jiří Středa je zástupcem mladší generace. Rozvíjí klasickou postavu v návaznosti na Aristida Maillola, poučený egyptským sochařstvím stejně jako minimalistickými tendenciami bezpředmětného umění. Sousedství těchto dvou děl poukazuje na hluboké vzájemné vazby. Prolíná se tu grotesknost s klasičností. Koloristické cítění se neuplatňuje jen v obrazech a akvarelech, ale stejně tak provází plastičnost sochy. A lidská postava je tady i tam alegorií křehkého a zároveň bolestného poznávání světa.

http://jirisopko.cz/cs/

http://www.jiristreda.cz

8. leden – 12 březen 2013
Galerie Českého centra New York

Výstava českého, slovenského a amerického umění performance, experimentální fotografie a videí

Vladimír Havrilla, Jiří Kovanda /Andy Warhol, Bruce Nauman

Kurátor: Dušan Brozman

Výstava Útěk z  kruhu představuje dva umělce z bývalého Československa: českého umělce Jiřího Kovandu, pionýra českého konceptuálního umění a umění performance, společně se slovenským umělcem Vladimírem Havrillou, který náležel k uměleckoho undergroundu 80. a 90. let 20. století. Jejich práce je prezentována zároveň s videy Andyho Warhola a Bruce Naumana z konce 60. let. Spojitost mezi těmito díly ukazuje významný vizuální a vnitřní soulad umělců, navzdory politickým systémům a železné oponě, která je rozdělovala.

Vladimír Havrilla (1943)  patrí do silnej generácie slovenského konceptuálneho umenia. Tvorí od konca 60. rokov 20. storočia ako sochár, maliar, kresliar, fotograf, experimentálny filmár, performer a spisovateľ. Jeho výtvarný prístup môžeme do značnej časti popísať termínom apropriácia (privlastnenie). Vychádza pritom z Konstantina Brancusiho, ktorý vo svojej tvorbe často zlučuje rôznorodé materiály ako kameň, drevo a kov. Inú paralelu nájdeme v čínskej maľbe, kde umelci maľovali takzvaných troch priateľov bambus, slivku a borovicu. Havrilla čerpá zo širokej základne autorov moderny: avantgarda 10. a 20. rokov (Kubismus, Mondrian, Brancusi, Picasso, Matisse) z amerického abstraktného expressionismu (Pollock, Frankenthaler), Pop Artu (Jasper Johns, Roy Lichtenstein, Andy Warhol) aj zo sveta komiksu, pričom ho ale často zaujíma syntéza protikladov.

Jiří Kovanda (1953) už ako mladý sa dostáva do okruhu českých akcionistov a konceptualistov. Na umeleckú scénu vstupuje v 70-tych rokoch s druhou generáciou akcionistov a konceptualistov. Podobne ako slovenskí konceptualisti, ktorí si našli v tvorbe vlastné témy, aj Kovanda bez znalostí svetového kontextu začal robiť akcie vo verejnom priestore, performance, či inštalácie. Od 80-tych rokov pokračoval maľbou, kresbou, grafikou, asamblážami a jeho tvorba  je dodnes multimediálna. Od roku 1995 učil na Akadémii výtvarných umení v Prahe, od roku 2008 vedie ateliér Performatívnych médií na Univerzite J. E. Purkyně v Ústí nad Labem. Kovanda patrí medzi najznámejších a najvystavovanejších  českých umelcov vo svete. S úspechom vystavoval vo viacerých dôležitých svetových galériách a podujatiach  – Documenta XII., Kassel, Tate Modern v Londýne, Museo Reina Sofia, Madrid. Spoločná výstava s Vladimírom Havrillom nesie názov inšpirovaný fotografiou z akcie J. Kovandu, na ktorej uteká z kruhu priateľov.

České centrum New York

Malý katalog k výstavě PRAGUE ART MEETS THE (V.I.E.N.N.A) STREETS – KICK THE HABIT! konečně vyšel, a to díky podpoře Magistrátu hlavního města Prahy. Střídmý, ale obsahující vše, co výstava znamenala, jak vypadala a koho představovala. Díky patří všem, kteří na katalogu participovali.  Nahlédněte.

K dipozici na mailu: klara@bonartos.cz.

PRAGUE ART MEETS THE (V.I.E.N.N.A) STREETS- KICK THE HABIT!
koncepce výstavy, katalogu, editor a redakce: Klára Vomáčková
texty: Klára Vomáčková, Ula Schneider, Taťjana Langášková
typo, sazba a uspořádání obrazového materiálu: Jan Sommer
překlad: Linda Kropáčková, David Moss
fotografie: Filip Voskovec, Veronika Grüber
tisk: AF BKK s.r.o.
Praha 2010

Za podporu celého festivalu děkujeme:

Česká centra
Hlavní město Praha

Za laskavou pomoc děkujeme:

Taťjana Langášková
Ula Schneider
Barbora Bútorová
Petra Abrahamová

ART MEETS THE (P.R.A.H.A.) STREETS
19.8. – 18.9.2010
Piazzeta Národního divadla, Praha

Ve druhé polovině srpna se na piazzetě ND představí o.s. BonArt společně s Novou scénou ND další část konceptuálního projektu ART MEETS THE (c.i.t.y.) STREETS. Po Paříži (2009 Les Pragois – Prague and Paris Street/Art Workshop) a vídeňské verzi (2010) vznikají v Praze díla pro veřejný prostor. ART MEETS THE (P.R.A.H.A.) STREETS představuje mladé pražské autory, kteří překračují fiktivní hranice mezi jednotlivými uměleckými oblastmi a projekty kreativně přizpůsobují okolnímu prostředí – vytvářejí díla přímo pro daný prostor, v tomto případě pro veřejný prostor v samotném centru Prahy, pro piazzetu Národního divadla. Vznikají originální objekty, jež nejsou přenosné a jejichž hlavní charakteristikami jsou pomíjivost, jedinečnost a aktuálnost.

Výstava potrvá do 18.9.2010 a její součástí je i setkání s umělci, komentovaná prohlídka a přednáška dne 15.9.2010.

Výstavní projekt ART MEETS THE (c.i.t.y) STREETS z podstaty komunikuje s daným prostředím, jde o projekt, ve kterém umělci vycházejí z prostoru určeného pro tvorbu, reagují na stávající objekty, funkci daného místa a vytvářejí dočasnou interaktivní instalaci. Výsledné výstavě předchází společný workshop umělců s kolemjdoucími, v rámci něhož umělci komunikují s prostorem, ve kterém a pro který umělecká díla vznikají a současně zodpovídají kolemjdoucím dotazy týkající se inspirace daným místem.

Harmonogram:
18.8. – 19.8. 2010 společný workshop umělců / instalace/
19.8. od 20:00 vernisáž
19. 8. – 18.9. 2010 výstava
15.9. 2010 od 17:00 přednáška Vetřelci a volavky v Podestě Nové scény ND, setkání s umělci, komentovaná prohlídka výstavy

Instalace:
Antonín Jirát – Dopřejme jim zázraku II
Pavel Karous – Žvejkačka

ART MEETS THE (P.R.A.H.A.) STREETS : Tisková zpráva (.pdf)

Fotografie z festivalu Soho in Ottakring a z výstavy Kick the Habit! v Českém centru Vídeň.

Soho in Ottakring - Linda Čihařová

Zeď Lindy Čihařové je site specific a performance zároveň. Kromě hry s jednotlivými prvky státních znaků, vytvořila i “svobodný”, tedy prázdný prostor pro přihlížející, kteří mohli do jednotlivých polí nakreslit vlastní obličejík. Zájem předčil naše očekávání. I množství prázdných polí.

3 Fotky

Soho in Ottakring - Martin Káňa

Martin Káňa umístil na tržiště něco, co mu je globálně blízké. Známou vietnamskou tašku. Nebo spíše tašku, kterou za vietnamskou považujeme my, v Čechách, ale kterou například Rakušané spojují zase s jinými národnostmi. Čili jde o tašku globální a etnickou zároveň. A navíc je na zdi.

3 Fotky

Soho in Ottakring - Michal Cimala

Opodál se na boku vyvaluje mladý Turek. Poněkud globalizovaný. Michal Cimala mu posadil na hlavu velice netradiční, vzorovaný fez a zároveň ho oblékl do obleku. Opatřil ho i trendy hodinkami. A zároveň matoucím zvednutým palcem. Provokace?

3 Fotky

Soho in Ottakring - Vernisáž

Bylo velice živo. “Nebeská” ve svém nitru uvítala vášnivé tanečníky a “Mobil Killery” zase našly své vděčné uživatele. A zbyly dokonce i nějaké pohlednice!

5 Fotky

Soho in Ottakring - Výstava

12 Fotky

V sobotu 8.5. byl zahájen již 12. ročník festivalu umění, který se každoročně zabývá jinou společenskou problematikou. Letos se pod názvem KICK THE HABIT! skrývá otevřený nesouhlas s rasismem. Umístěn ve čtvrti osídlené přistěhovalci z Turecka a zemí bývalé Jugoslávie, citlivě a vtipně reflektuje jejich osud a nelehké sžívání se s novým systémem. Stejně vtipně a originálně uchopili téma čeští umělci, jediní zahraniční účastníci festivalu. Linda Čihařová vytvořila hrou symbolů ze státních znaků novou „tapetu“, na jejímž dokončení se podíleli snad všichni přihlížející. I policejní důstojník vysoké šarže. Michal Cimala nechal opodál spočinout unaveného mladého Turka. A Martin Káňa vnesl na turecké tržiště proslulé vietnamské mega-tašky, jejichž vzor díky šablonám povýšil taktéž na tapetu.